Ji Chunli

Xunyang Jiangtous "Pipa Xing" und Du Fus strohgedecktes Häuschen "Das Lied des strohgedeckten Hauses, das vom Herbstwind zerbrochen wird" sind die "berühmten Szenen" der Tang-Poesie. Bai Juyi, Liu Yuxi, Jia Dao, Wang Wei, Du Fu, Li Bai, das ist der bekannte Dichter "Sterne" aus der Tang-Dynastie. Wen traf die Jia-Insel Yomiyamaji am chinesischen Neujahrsabend? Wenn der junge Li Bai Du Fu in seinen späten Jahren sähe, was würde er ihm sagen?

Kürzlich wurde in Peking die Original-Kunqu-Oper "Poetry Banquet: The Legend of Tang Caizi" aufgeführt, die von der Jiangsu Performing Arts Group produziert wurde. In der Schönheit der äußerst eleganten Kunqu-Oper, in der faszinierenden Handlung taucht das Publikum in den Charme der Tang-Poesie ein, dringt aber auch in das Herz des Dichters ein und fühlt sich in die gemeinsamen Lebensprobleme der Antike und der Moderne ein: Trennung, Freundschaft, Wahl und Ehrgeiz. Einige Zuschauer seufzten: "Meine kulturelle DNA hat sich verändert. ”

Eine neue Kunqu-Oper interpretiert die doppelte Schönheit der Kunqu-Oper und der Tang-Poesie, verkleinert die spirituelle Distanz zwischen der Antike und der Gegenwart und eröffnet einen weiten Raum für die "Fortführung des chinesischen kulturellen Kontexts in kreativer Transformation und innovativer Entwicklung". Was die "kulturelle DNA" des Publikums berührt, ist nicht nur der Respekt und das Erbe des "Kommens aus der Tradition", sondern auch die Pionierarbeit und Innovation des "Aufbruchs an die Grenze".

Aus der Tradition kommend, bedeutet Tradition nicht Veralterung. Traditionen, die über die Jahre hinweg entstanden sind, bergen oft das Potenzial, zu den neuen Klassikern der Zeit zu werden. Warum ist das Publikum im Informationszeitalter bereit, seine Handys wegzulegen und ins Theater zu gehen, um eine mehr als zweistündige Aufführung zu sehen? Von online bis vor Ort, von der Fingerspitzenwolke bis zur persönlichen Interaktion – was das Publikum aktiv sucht, ist ein unersetzliches, immersives Seherlebnis. Das ist der Charme des Theaters und der Bühne, und es ist auch das "Magnetfeld", auf dem die hervorragende traditionelle Kultur gezeigt werden kann.

Die Stärke der emotionalen Resonanz des Publikums kommt oft von der Dichte der Essenz der traditionellen Kultur, die im Werk selbst enthalten ist. Am Beispiel von Poetry Banquet: The Biography of Tang Caizi ist die Tang-Poesie ein Höhepunkt der klassischen chinesischen Literatur, und die Kunqu-Oper ist eine der ältesten Opernstimmen und -genres in China. Das Stück basiert auf der "Biographie von Tang Caizi", die Xin Wenfang in der Yuan-Dynastie verfasste, und interpretiert die repräsentativen Meisterwerke und Lebensanekdoten des Dichters in Form von Auszügen. Die taktvolle und zarte Wassermühlenmelodie, die hochliterarischen Texte und die strengen "vier Fertigkeiten und fünf Methoden" der Bühnenperformance integrieren die Schönheit von Musik, Literatur und Performance und entfalten unter der Katalyse der modernen Bühnenbeleuchtung einen enormen künstlerischen Reiz.

Wenn man an die Spitze tritt, ist Innovation vielleicht nicht sehr cool, und sie scheint die gewöhnlichste zu sein. Als er die Erfahrungen der Jugendversion von "The Peony Pavilion" zusammenfasste, sagte der Schriftsteller Bai Xianyong: "Wenn ein Stück nicht für die Ästhetik des aktuellen Publikums geeignet ist, kann es vom Publikum nicht akzeptiert werden, insbesondere nicht vom jungen Publikum. "In der Vergangenheit war es nicht die Tradition selbst, die das junge Publikum vom Theater wegtrieb, sondern die Ignoranz und der Widerstand gegen die ästhetischen Veränderungen der Zeit und die Unveränderlichkeit von Angebot und Nachfrage. Im Gegenteil, was junge Menschen ans Theater zieht, sind unweigerlich Werke, die ihre Ästhetik befriedigen und sie zum Weinen und Lachen, in Erinnerungen schwelgen und zurückblicken lassen.

Um eine gute "Grass Hall" zu schreiben, las Drehbuchautor Luo Zhou mehr als 1400 Gedichte von Du Fu überlieferten Gedichten durch und "brach" die Textelemente in den Gedichten in die Texte und Lieder hinein. Das Drama, das sich vor unseren Augen präsentiert, ist eine Neuschöpfung des Drehbuchautors, nachdem er die Tradition vollständig absorbiert hat. "Es gibt zig Millionen Villen in der Ande, und die armen Menschen auf der Welt sind glücklich", "Überreden Sie den Herrn, ein Glas Wein zu trinken, und es gibt niemanden in Yangguan im Westen", "Heben Sie Ihren Kopf, um in den hellen Mond zu schauen, beugen Sie Ihren Kopf und denken Sie an Ihre Heimatstadt", beim Vorhang sangen die Schauspieler laut die berühmten Sätze der Tang-Gedichte, erschienen und blieben Wort für Wort stehen, um dem leuchtenden Sternenhimmel der Tang-Gedichte Tribut zu zollen. Die Zuschauer griffen ausnahmslos zu ihren Handys und filmten diese Szene in aller Stille. Auch wenn es nur ein kleiner Vorhang ist, versuchen die Schöpfer, die Innovation einen Schritt weiter zu bringen.

Jeder Chinese hat eine "kulturelle DNA" in seinen Knochen, die die ästhetische Psychologie und die gemeinsame Werteorientierung ist, die sich über Tausende von Jahren angesammelt haben. Literatur, Tanz, Musik, Theater und andere Werke jeder Kunstkategorie können eine kleine Sonde sein, eingebettet in die Textur von Klassikern, in die Temperatur der Zeit, um die Symbole der Herzen der zeitgenössischen Menschen zu wählen.

People's Daily (13/0/0 0 Ausgabe)